W tym tygodniu

Cennik

  • Jeśli nie widzisz tego obrazka, prawdopodobnie masz wyłączoną ich obsługę lub używasz przeglądarki tekstowej. Jeśli chcesz zobaczyć cennik, włącz obsługę obrazków.
  • Jeśli nie widzisz tego obrazka, prawdopodobnie masz wyłączoną ich obsługę lub używasz przeglądarki tekstowej. Jeśli chcesz zobaczyć cennik, włącz obsługę obrazków.
  • Jeśli nie widzisz tego obrazka, prawdopodobnie masz wyłączoną ich obsługę lub używasz przeglądarki tekstowej. Jeśli chcesz zobaczyć cennik, włącz obsługę obrazków.
  • Jeśli nie widzisz tego obrazka, prawdopodobnie masz wyłączoną ich obsługę lub używasz przeglądarki tekstowej. Jeśli chcesz zobaczyć cennik, włącz obsługę obrazków.
  • Jeśli nie widzisz tego obrazka, prawdopodobnie masz wyłączoną ich obsługę lub używasz przeglądarki tekstowej. Jeśli chcesz zobaczyć cennik, włącz obsługę obrazków.
  • Jeśli nie widzisz tego obrazka, prawdopodobnie masz wyłączoną ich obsługę lub używasz przeglądarki tekstowej. Jeśli chcesz zobaczyć cennik, włącz obsługę obrazków.
  • Jeśli nie widzisz tego obrazka, prawdopodobnie masz wyłączoną ich obsługę lub używasz przeglądarki tekstowej. Jeśli chcesz zobaczyć cennik, włącz obsługę obrazków.

Tutaj znajdziecie Państwo opisy aktualnie wyświetlanych w naszym kinie filmów. Opisy są zamieszczone w kolejności chronologicznej wyświetlania filmów.

Futrzaki ruszają na ratunek

produkcja: Rosja, 2018
czas trwania: 75 min.
reżyseria: Wiktor Aziejew
dystrybucja w Polsce: Forum Film
głosy: Waldemar Barwiński, Grzegorz Pawlak, Filip Rogowski, Aleksander Mikołajczak, Mieczysław Morański, Mirosław Wieprzewski, Janusz Wituch, Jarosław Domin, Grzegorz Kwiecień, Monika Pikuła, Zbigniew Suszyński

Maksiu to kot, który marzy o karierze muzycznej i wielkiej sławie. Natura poskąpiła mu jednak talentu, a nieustanne ćwiczenie śpiewu pozbawiło dachu nad głową. Wyrzucony przez swego pana, znajduje schronienie na leśnej wyspie u Bobo, bobra, który najbardziej na świecie ceni sobie ciszę i spokój. Wspólne mieszkanie jest uciążliwe dla obu futrzaków, szczególnie tak od siebie różnych. Jednak gdy staną w obliczu nieziemskiej katastrofy, ruszą na ratunek innym zwierzętom i przekonają się, że najważniejsza w życiu jest przyjaźń i pomoc tym, którzy jej potrzebują.

Tully

produkcja: USA, 2018
czas trwania: 94 min.
reżyseria: Jason Reitman
dystrybucja w Polsce: M2 Films
obsada: Charlize Theron, Mackenzie Davis, Ron Livingston, Mark Duplass

Mąż, dom i trójka dzieci! Marlo to prawdziwa superbohaterka, ale czasem nawet superbohaterki potrzebują chwili wytchnienia. Pewnego wieczoru w drzwiach domu Marlo zjawia się tajemnicza niania, Tully... Młoda, seksowna i zwariowana opiekunka szybko wywraca do góry nogami życie całej rodziny. Marlo musi zmierzyć się z przebojową i pełną energii dziewczyną, która ma w sobie wszystko to, co Marlo utraciła.

Komedia pełna zabawnych obserwacji na temat tego, jak to jest być mamą w 2018 roku, z rewelacyjną Charlize Theron w roli głównej, to najnowsze dzieło duetu Jason Reitman – Diablo Cody, stojących za sukcesem nagrodzonej Oscarem brawurowej komedii „Juno”.

To nie jest film zupełnie na serio. Do wszystkiego podchodzimy w nim na wesoło, ale właśnie przez to wydaje mi się on bardziej prawdziwy. Dlatego tak go uwielbiam: to szczere spojrzenie na rodzicielstwo, dalekie od glamouru.” (Charlize Theron, odtwórczyni głównej roli)

Jak skutecznie bez przeciążenia dramatycznego obalić mit i pokazać kulisy CUDU NARODZIN, gdzie później często cudem jest przetrwanie matki? Można to sprawdzić podczas seansu ‘Tully’, gdzie udało się połączyć bezpretensjonalną, bardzo oszczędną i czułą narrację ze zdemaskowaniem pewnej utopijnej wizji macierzyństwa, a także popolemizować z nieustannym naciskiem kulturowym kneblującym usta kobietom, by nie mogły powiedzieć: nie dam rady! Można mieć pretensje do pewnej zagrywki reżyserskiej rozbijającej strukturę wyłącznie dla pochwały własnej fantazji, ale finalnie to seans szczerości i pozornie spokojne studium gigantycznej kobiecej odpowiedzialności i konsekwencjach z nią związanych. ‘Tully’ to film, który w zwyczajnym, skromnym anturażu bierze się za poważne sprawy o życiu jako konkurencji, demaskując mit CUDU NARODZIN i matek, które w XXI w. muszą być boskie. Mimo swojej kołyszącej natury opowiadania, jednak prowokuje dyskusje na pewne tematy – nie ma w nim ani grama obojętności, za to jest duża potrzeba wyładowania przeciążonych kłamstwem ukutych schematów i robi to szalenie zgrabnie.” (fdb.pl)

Katyń – Ostatni świadek

produkcja: Polska, Wielka Brytania, 2018
czas trwania: 97 min.
scenariusz i reżyseria: Piotr Szkopiak
dystrybucja w Polsce: Kino Świat
obsada: Alex Pettyfer, Robert Więckiewicz, Talulah Riley, Michael Gambon, Will Thorp, Henry Lloyd Hughes, Piotr Stramowski

Powojenny Bristol. Dziennikarz Stephen Underwood marzy o sławie i temacie, który wreszcie rozkręci jego karierę. Ta szansa rodzi się, gdy mężczyzna przypadkowo wpada na trop sprawy samobójstwa polskiego żołnierza przebywającego w lokalnym obozie dla uchodźców. Podążając za dziennikarskim instynktem, Stephen dociera do informacji o tym, co tak naprawdę wydarzyło się w Katyniu. Ich ujawnienie wpłynie na losy całej powojennej Europy.

‘Katyń – Ostatni świadek’ to raczej thriller polityczny czerpiący z tradycji takich filmów jak ‘Tajna placówka’ czy ‘Wszyscy ludzie prezydenta’, ale napisany ze współczesną wrażliwością. Każda z postaci ma coś do ukrycia, nikt nie jest tym, kim może się wydawać na pierwszy rzut oka. Nie powiedziałbym, że jest to film noir, ale z pewnością wizualnie inspirowałem się tą stylistyką. Oczywiście wszystkie fakty dotyczące zbrodni katyńskiej i prób jej tuszowania są w filmie wiernie oddane, jednak sama opowieść jest fikcyjna, podobnie jak większość jej bohaterów, którzy zostali stworzeni na potrzeby fabuły. Postacią historyczną jest natomiast Michał Łoboda – człowiek, który był naocznym świadkiem zbrodni katyńskiej. Traktuję ten temat personalnie, bo dotyczy też historii mojej najbliższej rodziny – mój dziadek jest jedną z ofiar. Jestem filmowcem, nie historykiem, politykiem czy ekspertem w sprawie Katynia – mówię o tym, bo to dla mnie ważny temat. Miałem też możliwość czerpania informacji z wielu źródeł – jeszcze zanim zacząłem pisać scenariusz, wiedziałem sporo o tej zbrodni od mojej mamy. W Wielkiej Brytanii też więcej się o tym mówiło niż za żelazną kurtyną. Chciałem, aby to był zajmujący thriller, który spodoba się publiczności, ale zależało mi również na tym, by oddać hołd ludziom, którzy zginęli w wyniku tej zbrodni. Mam nadzieję, że dzięki temu filmowi widzowie uświadomią też sobie wojenną i powojenną sytuację Polaków; może uda się im zrozumieć, dlaczego wspomnienia tych wydarzeń wciąż są żywe w politycznym klimacie Europy Wschodniej.” (Piotr Szkopiak, reżyser i współautor scenariusza)

Bella i Sebastian 3

produkcja: Francja, 2017
czas trwania: 97 min.
reżyseria: Clovis Cornillac
dystrybucja w Polsce: Monolith
głosy: Borys Wiciński, Przemysław Bluszcz, Wojciech Żołądkowicz, Krzysztof Banaszyk, Marta Dobecka, Anna Ułas, Mieczysław Morański, Janusz Wituch, Marta Markowicz

Odkąd Bella urodziła piękne i zdrowe szczenięta, Sebastian jest wniebowzięty. Psiaki o imionach Atos, Portos i Aramis rosną jak na drożdżach i kudłata rodzinka co dzień przynosi całej okolicy mnóstwo radości. Niestety to szczęście wkrótce zburzy pewien nieznajomy, który pojawi się w wiosce, żądając oddania Belli i jej dzieci. Twierdzi on, że jest jej prawowitym właścicielem i choć źle mu z oczu patrzy, sąd musi przyznać mu rację. Sebastian jest załamany, ale nie zamierza się poddać. Pod osłoną nocy ucieka w góry w towarzystwie swych ukochanych psiaków. Ich tropem rusza tajemniczy nieznajomy, a co gorsza zbliża się załamanie pogody...

Zimna wojna

produkcja: Polska, Francja, Wielka Brytania, 2018
czas trwania: 85 min.
scenariusz i reżyseria: Paweł Pawlikowski
dystrybucja w Polsce: Kino Świat
obsada: Joanna Kulig, Tomasz Kot, Borys Szyc, Agata Kulesza, Adam Woronowicz, Adam Ferency, Adam Szyszkowski

Twórcy nagrodzonej Oscarem „Idy” przeniosą nas tym razem do lat 50. i 60. XX wieku, stalinowskiej Polski i budzącej się do życia Europy. Na tym tle rozgrywa się historia wielkiej i trudnej miłości dwojga ludzi, którzy nie potrafią być ze sobą i jednocześnie nie mogą bez siebie żyć. Jednym z głównym bohaterów filmu będzie... muzyka, będąca połączeniem polskiej muzyki ludowej z jazzem i piosenkami paryskich barów minionego wieku.

Film rozpoczyna sekwencja przesłuchania do zespołu ludowego na wyniszczonym wojną Mazowszu. Chłopi uderzają w struny, uśmiechnięty aparatczyk potupuje nóżką, a kompozytor Wiktor wyławia z tłumu kandydatów Zulę. Ponoć dziewczyna zabiła ojca, podobno dostała wyrok w zawieszeniu. Nieistotne. Na pewno ma głos jak dzwon, zalotny uśmiech i spore ambicje. A że Wiktor w wolnych chwilach uwalnia sztukę z politycznych okowów, a do tego wygląda jak bogartowski twardziel, romans jest kwestią czasu. To, co zaczyna się jak historia walki o haust powietrza pod partyjnym butem, szybko zamienia się w rozpisaną na kilkanaście lat, miłosną odyseję z powojenną Europą w tle – od Berlina przez Jugosławię po Paryż. Spacerujący, kłócący się i uprawiający seks w tym świecie Wiktor i Zula – rewelacyjnie zagrani przez Tomasza Kota i Joannę Kulig – to zarazem postaci z krwi i kości oraz tragiczne figury rodem z kina noir: odurzony miłością artysta, który traci grunt pod nogami oraz femme fatale, która stawia wszystko na jedną kartę. Przeciwwagą dla monochromatycznych zdjęć, aktorów zepchniętych na obrzeża kadru oraz podkreślającego duszną atmosferę formatu 1:33, jest oczywiście muzyka. Od ludowych przyśpiewek, przez jazzowe standardy, po francuską poezję, rytmizuje ona opowieść do tego stopnia, że struktura tekstu wydaje się wręcz musicalowa. Kolejne utwory są nie tylko środkiem narracyjnym, ale też oknem na podświadomość bohaterów – rzucają światło na ukryte lęki, wstydliwe nadzieje, niewypowiedziane żale. Bywają symbolicznym domknięciem kolejnych rozdziałów ich związku albo początkiem zupełnie nowych; miłosnym wyznaniem lub świadectwem utraty złudzeń.” (Michał Walkiewicz, Filmweb.pl)

Uprowadzona księżniczka

produkcja: Ukraina, 2018
czas trwania: 85 min.
reżyseria: Oleg Malamuzh
dystrybucja w Polsce: Monolith

Remik i Miłka są dla siebie stworzeni. Od pierwszej chwili wiedzą, że nic nie może ich rozdzielić, nawet fakt, że ona jest księżniczką, a on skromnym wędrowcem. Ich szczęście szybko jednak zmąci podstępny plan złego czarownika, który pragnąc zdobyć nieśmiertelność, porywa Miłkę. Wierzy, że pomoże mu ona w pewnym czarnoksięskim magicznym rytuale. Remik wraz z kompanią zwariowanych zwierzaków rusza ukochanej z odsieczą. Czeka go długa droga pełna niebezpieczeństw, naszpikowana czarami, pułapkami i setką kłopotów.

Kochając Pabla, nienawidząc Escobara

produkcja: Hiszpania, Bułgaria, 2017
czas trwania: 127 min.
scenariusz i reżyseria: Fernando León de Aranoa
dystrybucja w Polsce: Kino Świat
obsada: Javier Bardem, Penélope Cruz, Peter Sarsgaard, Julieth Restrepo, David Ojalvo, David Valencia, Giselle da Silva

Pablo Escobar to najpotężniejszy baron narkotykowy XX wieku, który zajmuje się przemytem kokainy do USA i wielu innych państw na świecie. Wartość jego zarobków została oszacowana na 55 miliardów dolarów w przeliczeniu na współczesny kurs waluty. Pewnego dnia Pablo poznaje piękną Virginię Vallejo – ambitną gwiazdę kolumbijskiej telewizji. To spotkanie odmienia serce nieobliczalnego przestępcy, który zakochuje się w nowo poznanej kobiecie. Wkrótce dziennikarka na własne oczy poznaje demoniczne oblicze mężczyzny - powiązania gangstera z kolumbijskimi rewolucjonistami, kulisy przemysłu kokainowego i potworności narkoterroryzmu. Coś jednak trzyma oboje przy sobie i nie pozwala im się rozstać.

Nasze kreacje miały być z założenia portretem prawdziwych osób, nie ich obrazu znanego z mediów. Nie ukrywaliśmy ich ciemnych stron, ale też nie przepraszaliśmy za nie. Sam tytuł filmu zdradza drogę, którą poszliśmy: opowiadamy historię miłości z perspektywy kobiety, która pokochała nie narkotykowego barona i króla kokainy, ale człowieka z krwi i kości. Wszyscy jesteśmy ludźmi, ale też każdy z nas może stać się potworem takim jak Pablo Escobar. W ‘Kochając Pabla, nienawidząc Escobara’ pokazaliśmy ludzką stronę tej postaci. Był on postrzegany zarówno jako szczodry milioner, jak i brutalny bandyta. Chciałem osiągnąć balans pomiędzy dobrem i złem, które w nim się przenikały, odkryć co działo się w umyśle człowieka, który z jednej strony potrafił wyrządzić tyle okrucieństwa, a z drugiej być kochającym opiekunem swojej rodziny i przyjaciół.” (Javier Bardem, odtwórca głównej roli)

Powered by CuteNews

Sponsorzy i partnerzy